Chi pensa di andare a vedere "La grande bellezza" per assistere alla vivisezione di Roma e dei suoi intellettuali di sinistra in putrescenza, va incontro ad una sicura delusione. L'ultimo film di Sorrentino è un film d'arte che usa la capitale come macro-set per raccontare per visioni e suggestioni il viaggio al termine della notte (una notte lunga circa quarant'anni) di un vivace e pigro polemista, ex scrittore, che vive di drink e di incontri facili. E' il brogliaccio splendidamente (non) raccontato di un Sorrentino sempre più visionario che cita Fellini, Kubrick, Scola, e che da "This must be the place" ha intrapreso un percorso artistico-narrativo originale e poco popolare. L'attore-feticcio di Paolo Sorrentino, Toni Servillo, di cui si è detto tutto il bene possibile si supera ancora, se possibile (ma è solo un altro step, perché nei prossimi film sarà ancora più bravo e non sarà più possibile, presto, paragonarlo ad altri attori italiani: è lui il più bravo in assoluto). Sabrina Ferilli finalmente recita e bene: occorreva un ruolo alla Giovanna Ralli (quella di C'eravamo tanto amati di Scola) per rivalutarla degnamente. Il tempo perduto da recuperare con un nuovo romanzo, l'amore della gioventù vero o sognato e la vecchiaia, portatrice di magica e mistica saggezza. Non è un Sorrentino alla portata di tutti i palati. Ma La grande bellezza è certamente un film sontuoso e visionario che lo consacra come miglior regista italiano.
martedì 4 giugno 2013
La grande bellezza del cinema
Chi pensa di andare a vedere "La grande bellezza" per assistere alla vivisezione di Roma e dei suoi intellettuali di sinistra in putrescenza, va incontro ad una sicura delusione. L'ultimo film di Sorrentino è un film d'arte che usa la capitale come macro-set per raccontare per visioni e suggestioni il viaggio al termine della notte (una notte lunga circa quarant'anni) di un vivace e pigro polemista, ex scrittore, che vive di drink e di incontri facili. E' il brogliaccio splendidamente (non) raccontato di un Sorrentino sempre più visionario che cita Fellini, Kubrick, Scola, e che da "This must be the place" ha intrapreso un percorso artistico-narrativo originale e poco popolare. L'attore-feticcio di Paolo Sorrentino, Toni Servillo, di cui si è detto tutto il bene possibile si supera ancora, se possibile (ma è solo un altro step, perché nei prossimi film sarà ancora più bravo e non sarà più possibile, presto, paragonarlo ad altri attori italiani: è lui il più bravo in assoluto). Sabrina Ferilli finalmente recita e bene: occorreva un ruolo alla Giovanna Ralli (quella di C'eravamo tanto amati di Scola) per rivalutarla degnamente. Il tempo perduto da recuperare con un nuovo romanzo, l'amore della gioventù vero o sognato e la vecchiaia, portatrice di magica e mistica saggezza. Non è un Sorrentino alla portata di tutti i palati. Ma La grande bellezza è certamente un film sontuoso e visionario che lo consacra come miglior regista italiano.
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Giorni fa ho visto quel nuovo racconto formidabile dell’Italia di oggi che è “Il capitale umano” di Virzì e oggi apprendo che un altro racconto, anch’esso formidabile, come “la grande bellezza” di Paolo Sorrentino ha vinto i Golden Globe. Sono due film diversi che guardano il nostro Paese con occhi diversi ma giungono alla stessa conclusione: un’Italia malata terminale a cui nessuna cura può fare effetto. Certo che le differenze ci sono e sono palpabili. Il film di Virzì ha una visione più proletaria e parte dal basso per raccontare la ricerca di un relativo benessere sociale mentre quello di Sorrentino già gli è sopra, già lo scruta e lo etichetta come malessere. Due film destinati a rimanere opere importanti nella cinematografia italiana anche se l’approccio “sentimentale” risulta diametralmente opposto. Quello di Virzì ti piace fin da subito, ti entra dentro , ti emoziona e ti da quella giusta rabbia sociale che tenevi in serbo e che ti viene magistralmente rivelata e condivisa, mentre il film di Sorrentino si rivela come un tarlo: ci vuole tempo perché morda la tua coscienza ma quando lo fa è devastante. Non pensi più alla patina argentata con cui il regista l’aveva avvolto, a quella quasi mancanza di trama che sembrava non portasse a nulla e invece, quasi inconsapevolmente, il film ti entra dentro, ti penetra e smuove la tua coscienza. Non è successo apparentemente nulla, se non dentro di te, un qualcosa che va oltre alla rassegnazione e che ti rende ancora rabbioso e desideroso che le cose cambino o che almeno diventino meno distorte. Insomma, due grandi film, due grandi registi, grandi personaggi recitati da grandi attori, che si vuole di più dallo squassato cinema italiano?
RispondiEliminaBellissima riflessione, Francesco. Grazie, un abbraccio.
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